La conception graphique est la création d'œuvres artistiques d'art visuel, la transformation créative de la réalité environnante. Le produit final doit être esthétique et significatif. Par exemple, la conception graphique aide à structurer l'information et facilite sa compréhension.
Les œuvres des designers ne doivent pas seulement attirer l'attention, mais aussi prendre en compte les spécificités de l'entreprise pour laquelle elles sont créées. Ainsi, c'est l'identité et l'identité d'entreprise qui forment la première impression des clients potentiels sur l'entreprise. Par conséquent, en plus du talent pour le dessin et la pensée créative, pour cette profession, il est nécessaire de développer une logique pour que le produit en cours de création corresponde à la tâche.
La conception graphique comprend le développement de l'identité d'entreprise, des symboles et des emblèmes de l'entreprise, le développement de mises en page pour les livres, les magazines et l'impression publicitaire, ainsi que la conception de l'apparence des souvenirs.
Ce qu'un designer doit savoir et savoir faire
Vous devez connaître les bases de la conception graphique et appliquer ces connaissances dans la pratique. Coloriage, dessin etconstruire une composition, les bases de la peinture sont des domaines de connaissances qu'il faut maîtriser pour maîtriser le métier.
Contrairement à la croyance populaire, il n'est pas nécessaire qu'un designer soit capable de dessiner avec ses mains (mais il est souhaitable de maîtriser cette compétence utile si ses capacités le permettent). Cependant, d'autres compétences pratiques devraient être au-dessus. Cela inclut la maîtrise d'Adobe Photoshop (pour créer des graphiques raster), d'Adobe Illustrator et de Corel Draw (pour créer des graphiques vectoriels) et de la modélisation 3D.
Le développement de mises en page d'impression nécessite des compétences supplémentaires dans l'utilisation d'Adobe InDesign, la capacité de travailler avec des polices et la connaissance des bases de la typographie.
En plus de tout ce qui précède, ce serait bien d'avoir un goût et un sens du style - sans cela, il ne fonctionnera pas pour se réaliser dans ce domaine.
Où chercher des clients
Le graphisme est un type d'activité très recherché, donc avec le bon niveau, un designer ne manquera pas de clients.
Au début, même si vous n'avez ni expérience ni nom, vous pouvez rechercher des clients via Internet. Pour ce faire, vous devez créer un site de portfolio avec le travail le plus spectaculaire. Trouver des clients via les médias sociaux vous donnera également des résultats tangibles. Créez un groupe thématique et remplissez-le d'exemples de votre travail.
La publicité dans les journaux et les magazines vous aidera à trouver un emploi dans votre région et à discuter des questions commandées lors d'une rencontre personnelle.
Si vous avez beaucoup de travaux finis (bannières,mises en page de sites Web et polygraphie, illustrations), vous pouvez ensuite les mettre en vente sur des ressources spécialisées sur Internet: sur les stocks de graphiques vectoriels et raster, sur l'échange indépendant. Les acheteurs s'intéresseront à vous et deviendront peut-être des clients réguliers.
Le designer professionnel gagne à partir de 1 000 $ par mois, et sa barre supérieure dépend entièrement de vous. Alors allez-y, faites de votre mieux pour atteindre votre objectif ! Ensuite, vous obtiendrez certainement ce que vous voulez.
